Je suis un expert de l'Eurovision et voici les cinq raisons pour lesquelles c'est la meilleure émission de télévision

Eurovision : Olly Alexander performant en demi-finale

Le Concours Eurovision de la Chanson est le plus ancien concours musical international diffusé à la télévision et l’un des programmes télévisés les plus anciens au monde. Depuis sa création en 1956, il n’a manqué qu’un an, lorsqu’il a été annulé en 2020 en raison des restrictions mondiales liées au coronavirus.

La série connaît un énorme succès et est extrêmement populaire – comptant des millions de fans à travers le monde – moi y compris. Quand j’étais enfant en Irlande, mes parents regardaient religieusement l’Eurovision et j’étais fasciné par les costumes fastueux et (principalement) les airs entraînants. C’est à peu près une institution sur l’île d’Émeraude et bon nombre de mes premiers « morceaux de fête » impliquaient des chansons de l’Eurovision.

En vieillissant, j’ai pu apprécier la nuance du concours. Il battait le drapeau des étrangers bien avant que #bekind et l’inclusivité ne soient une chose. A Little Peace de Nicole, qui a remporté le concours de 1982, est un hymne littéral à la paix dans le monde. Dana International a remporté le concours en 1988, bien avant que le débat sur les transgenres n’existe. Des années avant Britain’s Got Talent, les gens ordinaires se retrouvaient mis sous les feux des projecteurs et avaient la possibilité de faire une carrière internationale, car il n’était pas nécessaire d’être un chanteur professionnel pour participer.

Ces dernières années, le concours a subi des réactions négatives en raison de la politique mondiale. En 2022, la Russie a été exclue du concours parce qu’elle avait envahi l’Ukraine. Entre-temps, le concours de cette année a été entaché par des protestations concernant la participation d’Israël, compte tenu du conflit en cours entre Israël et le Hamas.

Cependant, malgré des forces extérieures indépendantes de leur volonté, le concours reste l’un des événements annuels les plus joyeux à la télévision. Présentant les bons, les mauvais et parfois les laids des talents musicaux, c’est un assortiment de divertissements. Très campeur et souvent avec la langue fermement enfoncée dans la joue, c’est un spectacle passionnant qui vous laissera le sourire aux lèvres. Alors qu’Olly Alexander se prépare à monter sur scène pour la grande finale, voici mes cinq principales raisons pour lesquelles c’est la meilleure chose à la télévision.

1.Les chansons

Benny, Anna-Frid, Agnetha et Bjorn d'ABBA se tiennent côte à côte, la tête se touchant

ABBA a eu une énorme carrière après avoir remporté l’Eurovision et a écrit de nombreuses chansons légendaires (Image : Getty)

L’Eurovision est avant tout un concours de chanson. L’émission offre une fantastique opportunité de voir ce que d’autres pays considèrent comme digne d’être inclus. Avant l’invention du World Wide Web, la plupart des gens ne pouvaient probablement entendre une chanson « étrangère » que lorsqu’ils partaient en voyage à forfait en Espagne. Et s’il est aujourd’hui facile de rechercher de la musique internationale sur Internet, beaucoup de gens ne s’en soucient pas.

C’est une façon fantastique de s’exposer à d’autres cultures musicales et d’entendre des morceaux géniaux (et d’autres moins géniaux). De nombreuses chansons gagnantes sont devenues des icônes, notamment Waterloo d’ABBA, vainqueur pour la Suède il y a 50 ans.

Parmi les autres gagnants mémorables figurent Brotherhood of Man’s Kisses For Me, Puppet On A String de Sandie Shaw et l’hymne Zitti E Buoni de Måneskin ! et Euphoria de Loreen, qui a connu un énorme succès mondial.

Ce ne sont pas seulement les chansons gagnantes qui font partie de la culture populaire. Cliff Richard est arrivé deuxième avec Congratulations en 1968, mais la chanson est depuis devenue un incontournable. Gina G a été finaliste pour représenter le Royaume-Uni en 1997, mais sa chanson Ooh Aah… Just a Little Bit a été un succès retentissant et reste toujours un classique du dancefloor. Pendant ce temps, Sam Ryder est arrivé deuxième avec Spaceman en 2022, mais la chanson est devenue légendaire.

Sans les chansons, il n’y a pas de spectacle, et malgré tout le faste et la fanfare, elles restent l’aspect le plus important – et souvent celui dont on parle le plus – du spectacle.

2. Les futures superstars

Céline Dion chante à l'Eurovision avec des danseurs derrière elle

Céline Dion a remporté l’Eurovision pour la Suisse en 1989 (Image : Getty)

Avec une audience mondiale de plus de 100 millions de personnes, le concours offre une fantastique vitrine aux artistes. ABBA est évidemment l’une des plus grandes réussites du concours. Ils sont devenus des superstars internationales après leur victoire et sont toujours extrêmement populaires aujourd’hui, 50 ans plus tard.

Ce ne sont pas les seules grandes stars à sortir du show. Céline Dion a remporté le concours suisse de 1988 avec Ne Partez Pas Sans Moi. Elle est sortie victorieuse d’un seul point et ce fut un tournant dans sa carrière internationale. Même si elle était connue au Canada et en France avant ses débuts à l’Eurovision, elle est devenue une sensation internationale par la suite.

Julio Inglesias a terminé quatrième du concours de 1970, remporté par Dana pour l’Irlande, mais qui a ensuite connu un énorme succès mondial. Bien qu’avant cela, il était une star dans son Espagne natale, l’Eurovision l’a ouvert à un public beaucoup plus large et il est désormais reconnu comme le chanteur espagnol le plus prospère au monde – ayant vendu plus de 150 millions de disques dans le monde en 14 langues.

Pendant ce temps, Måneskin, lauréat de 2021, dont la chanson Zitti E Buoni! leur ont assuré la première place, connaissent un énorme succès mondial à la suite de l’Eurovision et sont en passe de devenir des superstars mondiales.

Avec un palmarès aussi fantastique pour mettre en valeur les stars de demain, il vaut toujours la peine de garder un œil sur les concurrents pour voir si vous pouvez déterminer qui sera le prochain grand événement. Peut-être que l’Irlandais Bambie Thug deviendra une superstar de la ouija-pop. Ou peut-être que Baby Lasagna de Croatie est la prochaine grande nouveauté en matière de musique électronique. Quoi qu’il en soit, ils valent vraiment le détour.

3. Les hôtes

Malin Akerman et Petra Mede debout l'une à côté de l'autre sur la scène de l'Eurovision en souriant

Malin Akerman et Petra Mede accueillent l’Eurovision 2024 (Image : Getty)

De nombreux téléspectateurs ont fait une double prise lorsqu’ils ont regardé les demi-finales de l’Eurovision et ont vu la star hollywoodienne Malin Akerman animer aux côtés de l’actrice et présentatrice suédoise Petra Mede. La star, qui est apparue dans des films à succès tels que 27 Dresses et Watchmen, est née à Stockholm et a grandi à Toronto.

Cependant, il ne s’agit pas seulement de la Suède qui déploie l’une de ses superstars symboliques en tant que présentateur. L’Eurovision a l’habitude d’employer des visages bien connus pour présenter l’émission, quel que soit le pays dans lequel elle se déroule.

En 1996, le chanteur de A-ha Morten Harket était co-présentateur de l’émission à Oslo, en Norvège, aux côtés de la présentatrice de télévision Ingvild Bryn. L’année suivante, la star de Boyzone, et maintenant présentateur de The One Show, Ronan Keating, a accueilli aux côtés de l’actrice et présentatrice Carrie Crowley de Dublin.

En 2019, le mannequin israélien Bar Rafaeli était l’un des présentateurs. Lorsque l’Italie a accueilli l’événement en 2022, le chanteur international et juge de The Piano Mika était l’hôte. La star de Ted Lasso, Hannah Waddingham, était l’une des présentatrices à Liverpool en 2023.

Comme la présentation n’est pas toujours le travail quotidien des animateurs de l’Eurovision, cela peut souvent conduire à des gaffes intéressantes car ils sont complètement sortis de leur zone de confort. En effet, les animateurs peuvent souvent être aussi divertissants que les artistes.

4. La mise en scène

Olly Alexander sur scène à l'Eurovision avec quatre danseurs en accompagnement

Olly Alexander a mis en scène sa performance dans un décor ressemblant à une salle de douche de gymnase (Image : Getty)

Si les chansons constituent la partie la plus importante de l’Eurovision ces dernières années, la mise en scène est également devenue une priorité. Une bonne mise en scène peut faire ou défaire les chances d’un morceau de remporter le show – en particulier lorsqu’il s’agit du vote du public. La mise en scène est devenue plus flexible après 1999, lorsque le concours s’est débarrassé de l’accompagnement d’orchestre en direct au profit de morceaux d’accompagnement et que les interprètes ont laissé libre cours à leur imagination.

Olly Alexander a fait sourciller quelques sourcils avec son ensemble conçu pour ressembler à la salle de douche d’une salle de boxe. C’est plutôt calme par rapport à certaines entrées précédentes. Qui peut oublier le moment où l’Irlande a envoyé une marionnette de dinde nommée Dustin qui « chantait » derrière une cabine de DJ pendant que les danseurs faisaient leur travail autour de lui.

Scooch s’est inspiré des agents de bord pour leur performance de 2007 au Royaume-Uni. La même année, la drag queen ukrainienne Verka Serduchka est arrivée deuxième après une performance sur un plateau qui semblait provenir d’une discothèque spatiale. Elles ont défilé sur scène dans une tenue emblématique avec une grande étoile sur la tête.

Le projet letton de 2008, Pirates Of the Sea, a vu le concours comme une opportunité pour les artistes de se déguiser en véritables pirates avec des épées en plastique bancales et des costumes kitsch. Et n’oublions pas Subwoolfer de 2022 dont la chanson Give That Wolf a Banana était extrêmement accrocheuse et a vu le duo (dont l’un était la star A1 Ben Adams) porter d’étranges masques jaunes ressemblant à des loups, des costumes noirs et des lunettes de soleil élégantes. Ils ont ensuite présenté une chorégraphie intrigante, tandis que trois danseurs en nœud papillon et spandex jaune les accompagnaient.

Ajoutez à cette poignée d’exemples l’amour de la pyrotechnie démontré par de nombreux artistes, et vous obtenez une recette pour des performances brillamment dingues, mais extrêmement divertissantes.

Plan de la tête et des épaules de Graham Norton en train de parler

Graham Norton a succédé à Terry Wogan aux fonctions de commentateur de la BBC. (Image : Getty)

L’animateur de talk-show Graham Norton a succédé à Sir Terry Wogan, qui a raccroché ses écouteurs et quitté son stand après le concours de 2008, aux fonctions de commentateur de l’Eurovision de la BBC.

L’esprit sec de Terry était devenu l’un des points forts du concours chaque année et ses chaussures étaient de grande taille à remplir. Graham a réussi avec aplomb et s’est complètement approprié le rôle tout en gardant un respect pour le légendaire Terry, lui levant un verre à la neuvième chanson chaque année.

Ses commentaires sont toujours perspicaces et extrêmement humoristiques, tandis que son amour pour la série transparaît. En 2023, il était l’un des présentateurs de la finale proprement dite lorsqu’elle s’est déroulée à Liverpool et, même s’il était merveilleux, le public l’a manqué dans la tribune des commentaires, comblant les vides laissés par les présentateurs du pays hôte.

Cette année, il est de retour à sa place et aura sans doute beaucoup à dire sur les finalistes de cette année. Nous nous attendons à un aperçu particulièrement spirituel de l’Irlandais Bambie Thug, originaire de Cork, la ville natale de Graham.