Mais grâce à l’implication des créateurs du film dont le réalisateur Robert Zemeckis, l’écrivain Bob Gale et le compositeur Alan Silvestri, l’histoire est fidèle au premier film tout en ajoutant son propre théâtral notes de grâce.
Marty McFly (Olly Dobson) a toujours des problèmes avec ses parents – maman qui boit de la vodka (Rosanna Hyland), papa lâche (Hugh Coles) – et Doc Brown (Roger Bart) a toujours les yeux fous et le coiffé plus sauvage.
Le condensateur de flux est toujours le bloc d’alimentation qui fera passer la DeLorean adaptée de 1985 à 1955 en 7,5 secondes et les avertissements concernant la modification du passé pour affecter le futur/présent restent lettre morte.
Il faut quelques scènes pour s’enflammer, mais une fois que le moteur tourne, il prend un élan imparable.
Les chansons sont adaptées à chaque période – les chansons de Doo Wop et de faux Phil Spector dominent à l’époque de 1955, tandis que la musique des années 1980 rappelle plus que vaguement Addicted to Love de Robert Palmer et les tubes post-disco.
Mieux encore, les effets spéciaux sont incroyables.
L’éclairage de Tim Lutkin vaut à lui seul l’admission car la structure au néon s’étend dans le public et les projections vidéo de Finn Ross (qui a également réalisé Frozen) créent l’illusion de la voiture roulant à toute allure jusqu’au point culminant final.
Pas de spoilers. Soyez juste prêt à esquiver.
Il y a aussi beaucoup de cœur émotionnel, ainsi qu’une relation énervée entre Marty et sa mère adolescente – « Ma mère a le béguin pour moi! » — livré dans le meilleur goût possible.
Quelques numéros fades pourraient être abandonnés pour le ramener à moins de 2 et ¾ heures, mais il s’agit toujours d’une explosion et demie de performances de haute performance, d’effets spéciaux stupéfiants et d’une poignée de chansons décentes.
Marty joue-t-il Johnny B Goode et fait-il le Duck Walk ? Ce serait révélateur.
