Robbie Williams est d’humeur réfléchie et rafraîchissante ces derniers temps. La star a donné des interviews de plus en plus honnêtes et a tenu tête à ses propres transgressions passées ces dernières années.
Il était impossible de ne pas ressentir de l’empathie pour lui alors qu’il parlait de son passage dans Take That pour la récente série documentaire de la BBC Boyband’s Forever, rappelant la cruauté que lui avait infligée l’industrie musicale avant même qu’il n’atteigne l’âge adulte.
Il semble donc surprenant qu’il choisisse d’être représenté comme un chimpanzé dans le biopic sur grand écran de sa vie Better Man, qui arrive dans les salles le lendemain de Noël.
Il a justifié sa décision en disant qu’il s’est souvent senti comme un singe performant au cours de sa carrière et la métaphore est évidente, même si vous n’êtes pas familier avec la carrière de Robbie. Cependant, il s’use très rapidement.
L’histoire de Robbie est faite pour le traitement sur grand écran. C’est une histoire de rédemption qui l’a vu surmonter ses démons et ses dépendances pour devenir un mari heureux et installé et père de quatre enfants.
Le film ne cache pas les moments les plus sombres de sa vie – le départ de son père quand il était enfant et les problèmes que cela lui a causés, la frustration d’être dans un boys band et tout ce que cela impliquait, son étonnant appétit pour la drogue et l’alcool.
Cela inclut même l’avortement de son ex-fiancée Nicole Appleton sur l’insistance de sa maison de disques, ce qui n’a fait qu’envoyer Robbie encore plus loin des rails au plus fort de sa dépendance.
C’est une histoire émouvante. C’est une histoire puissante. Et il est impossible de le prendre au sérieux lorsqu’il est représenté par un singe. Cela devient également un peu effrayant lors des scènes plus racées ! Je n’avais absolument pas besoin de voir un chimpanzé entouré de femmes nues au lit !
De toute évidence, le personnage est l’œuvre de CGI et a été interprété par Jonno Davies en utilisant la capture de mouvement tandis que Robbie s’exprime. Alors que tous les autres membres de la distribution, y compris Steve Pemberton d’Inside Number 9 dans le rôle de son père et Alison Steadman de Gavin et Stacey, donnent des performances phénoménales, on a l’impression que « Robbie » n’émeut jamais à leur niveau alors que le CGI gêne. En tant que tel, vous n’êtes jamais complètement absorbé par le personnage.
Il semble que, malgré toutes ses récentes introspections, Robbie porte toujours un masque et se cache derrière le personnage du chimpanzé.
Cela peut être dû en partie à la manière dont il décrit certains personnages clés de son histoire. À un moment donné, il dit : « La vengeance a une énergie et elle est séduisante » et il semble que la vengeance soit toujours une perspective attrayante pour lui malgré son évolution personnelle.
L’ancien manager de Take That, Nigel Martin-Smith, et le chanteur Gary Barlow ne sortent pas bien de l’histoire (bien qu’il se fasse pardonner avec Gary à la fin). Peut-être qu’en utilisant le chimpanzé CGI, il espère éliminer toute réaction négative – « ce n’était pas moi, c’était le personnage », genre de chose.
C’est dommage que Robbie n’ait pas eu le courage de se laisser décrire comme un être humain dans le film car c’est une belle histoire avec des hauts en flèche, des bas dévastateurs et tout le reste, à part le primate dans la pièce. , c’est très bien raconté.
Le scénario est intelligent, les numéros musicaux sont épiques et radicaux et le rendu est fabuleux. Il a une sensation similaire au biopic d’Elton John, Rocketman. Mais Elton n’a pas ressenti le besoin de se cacher derrière un animal CGI.
S’il n’y avait pas eu le singe, j’aurais adoré ça. Dans l’état actuel des choses, c’était divertissant mais incroyablement étrange et déconcertant.